台灣藝術市場的買賣機制頗為混亂，藝術收藏原本是不應該太過商業操作，但時至今日，有些藝術品是透過"叫賣行為"來銷售，以致收藏者往往會因為買到更便宜的作品而沾沾自喜，而不是因為購得自己很喜歡的作品，畫廊業者其實都看在眼裏，而畫廊大部份是純商業考量來行銷其藝術，甚至誇大其辭讓手邊清不掉的藝術品得以更佳折扣售出，因此就會有所謂收藏家"繳學費"來了解藝術市場的說法，就端視收藏家何時"繳完學費"方能開始真正享受收藏的樂趣。因此，收藏者得更睜大眼睛來購買藝術品，筆者在此提出一些建議來給朋友在日後收藏藝術品時可以參考：
1.購買代理或館藏藝術品：
畫廊不願經紀藝術家而採代理銷售作品方式，或者藝術家不願給單獨一家畫廊代售作品，因此藝術家的作品就很可能在不止一家的畫廊出現，因此作品在畫廊之間就會有價格上的差異，定價非藝術家所開的價，而是畫廊決定，而價格也並非固定機制，價格通常會反應畫廊的管銷及市場反應而產生變化，所以收藏者就必須更謹慎來處理價格的問題，而且這類藝術品在市場上的反應會由於人為因素而有曇花一現的可能性。目前台灣大部份的畫廊都採取此類方式來銷售藝術品，熱門的藝術品肯定可以在許多畫廊找得到，而收藏者就必須注意自己所買的作品，會不會在這件藝術品熱潮退去之後而有無法變現的情形。由於大部份的熱門藝術品是離不開人為刻意做盤，業者可以藉此讓手邊的藝術品有更好的定價，也使投資客趨之若鶩而成為清理業者手邊藝術品的對象。
2.購買獨家經紀藝術品：
有些藝術家願意信任一家畫廊經紀其作品，畫廊即是藝術經紀單位，因此藝術品的價格較為恆定，且只有該畫廊擁有第一手市場，而作品也較有長遠的發展性，而定價上的高低也是反應畫廊的管銷。許多西方的畫廊是採用這種方式來銷售藝術品，畫廊本身就是典型的經紀單位，負責藝術家作品的銷售及推廣，透過經紀合作，藝術家只要專心在創作，藝術家也比較有機會在創作上發揮得淋漓盡致。尚未成名的藝術家通常比較希望透過藝術經紀方式，讓他們未來的藝術發展能夠獲得保障，在生活上得到安全感。已成名的藝術家則比較會希望透過代理方式，讓他們的作品在更多畫廊銷售，使通路(市場)變大。
3.畫廊行銷藝術品的手法：
簡述之，分為二種：A. 淺行銷手法--訂高價再折扣並促銷。 B.深行銷手法--購買媒體、新聞、藝評、及出版畫冊書籍來包裝藝術品。就算是購買藝術品的老手，也很容易受到商業行銷手法而亂了自己判斷的方針，一時忘了如何慎選好的藝術品。
好的藝術品必須具備二者條件：
a. 藝術家本人品格必須優質，創作力及想像力必須最好。
b. 作品本身需有藝術性、獨特性及美感。
再搭配藝術性高而非商業性高的畫廊來經紀或代理，才能使好的藝術品更有發展性，並使藝術家不斷創作出更多精典作品。
藝術品的價格最好是由藝術家本人提供、或與畫廊討論後所定的價格，這類價格應是最低價且恆定，沒有折扣的空間，主要用意是希望收藏者只需專心在藝術品上，毋須花心思在藝術品的折扣上，主要是希望買者不要受折扣影響進而購買藝術品，而是真心喜歡藝術品。藝術品的價值是由作品本身來說話的，而非畫廊業者或有心哄抬自己作品的藝術家來決定。有些畫廊會應部份老顧客的需求給予折扣，這些折扣的用意並非於刺激購買，而是"同為藝術愛好者"的友情折扣，鼓勵喜愛藝術品的人可以繼續共襄盛舉，為藝術環境打拼。
台灣的畫廊發展歷史雖然也不短了，但大多數仍是相當地商業化，讓許多民眾誤以為藝術與商業商品一樣，經常由殺價及媒體噱頭來購買藝術品。我們應該尊重藝術，在第一手的藝術品價格上也應尊重藝術家，把真實的價格告訴有意購買的收藏者，希望台灣藝術市場環境能夠更好，不希望收藏者因為價格問題而漸漸對藝術失去熱情。
本文內容僅供參考，無任何買賣建議，投資人應謹慎評估，風險自負。
